Spektakl "Sie kochamy" w wykonaniu aktorów Puławskiego Teatru Amatora wraca na scenę POK "Dom Chemika". W nowym sezonie artystycznym sztukę zobaczymy 17 września.
Spektakl „Sie kochamy” autorstwa Murraya Schisgala to opowieść o klasycznym trójkącie miłosnym, w którym to mężczyźni knują zaskakującą w skutkach intrygę. Znakomita farsa o przewrotności ludzkiej natury, wspaniale napisane dialogi, humor rodem z najlepszych amerykańskich komedii filmowych – to wszystko znajdziecie w najnowszej premierze Puławskiego Teatru Amatora.
Sztuka w reżyserii i adaptacji Ryszarda Stępnia, to doskonała zabawa dla wszystkich tych, którzy nie boją się podążać za prawdziwym uczuciem!
Obsada:
Twórcy:
Adaptacja i reżyseria – Ryszard Stępień
Opracowanie muzyczne – Michał Matras
Scenografia – Andrzej Łukasiewicz
Zdjęcia - Kamil Stępień
"Sie kochamy" - tak Adam Tarn przetłumaczył tytuł „Luv” - żargonowe zniekształcenie słowa "love" - miłość. Rzecz jest bowiem o miłości, która nie jest już ani duszy zamętem, ani uniesieniem, ani szaleństwem, ani szczęściem, ani nawet nieszczęściem. Ta miłość niegodna jest już dziś swego - uświęconego przez poetów - imienia. Stała się czymś innym: śmieszną, żałosną potrzebą miłości jako lekarstwa na dolegliwości życia. Lekarstwa, które straciło swoją skuteczność…
Małgorzata Cebo
Spektakl już 17 września o godz. 18:00 w sali widowiskowej POK "Dom Chemika". Bilety w cenie 20 zł do nabycia w kasie POK tel.: 81 458 67 21 i na Biletyna.pl.
Europejski Tydzień Mobilności to kampania zainicjowana przez Komisję Europejską na rzecz podnoszenia świadomości w temacie zrównoważonej mobilności w miastach. Jej głównym celem jest promowanie aktywnej mobilności, ekologicznych środków podróżowania, tj. roweru czy komunikacji miejskiej i innych inteligentnych rozwiązań transportowych.
Główne obchody ETM odbywają się co roku w dniach 16-22 września, a zwieńczeniem kampanii jest popularny Dzień bez Samochodu. Tegoroczne hasło przewodnie towarzyszące wydarzeniom z okazji ETM to „Oszczędzaj energię”.
Jak co roku Puławy i POK „Dom Chemika” włączają się w obchody ETM, które w naszym mieście będą obfitowały w wiele imprez związanych z ideą zrównoważonego transportu.
Jedną z nich jest rajd rowerowy zakończony ogniskiem, połączony z podsumowaniem Akcji „Rowerowa Stolica Polski”. Rajd odbędzie się 17 września o godz. 14:00 i wyruszy spod hali MOSiR.
17 września zapraszamy młodzież szkół średnich na warsztaty teatralne „Zaduszki Poetyckie. Życie wierszem pisane.” Zajęcia poprowadzi aktor teatralny i filmowy Michał Kurek - od lat związany z ruchem recytatorskim - najpierw jako recytator, później instruktor i juror festiwali żywego słowa.
Od 2022 roku w zespole Teatru Polskiego im. Arnolda Szyfmana w Warszawie. Występuje od lat w produkcjach telewizyjnych takich jak „Na wspólnej”, „Zakochani po uszy”, czy „Miłość na zakręcie”. Na dużym ekranie zagrał m. in. w filmie „Maria nie żyje” Martyny Majewskiej czy „Najlepszym” Łukasza Palkowskiego. Za osiągnięcia artystyczne został nagrodzony trzykrotnie Nagrodą Prezydenta Miasta Wrocławia. Laureat Nagrody Specjalnej na Festiwalu Sztuki Słowa Verba Sacra dla aktorów zawodowych oraz finalista II edycji konkursu Modjeska Calling na interpretacje monologów szekspirowskich.
Na zajęciach uczestnicy będą pracować nad sztuką słowa, interpretacją tekstów poetyckich i technikami pracy aktorskiej. Udział w warsztatach jest bezpłatny, a ich uczestnicy zobowiązani są do wzięcia udziału w całym projekcie "Zaduszki poetyckie - życie wierszem pisane", którego finałem będzie spektakl plenerowy zaprezentowany 2 listopada 2023 r. Kolejnym etapem projektu będą zaplanowane na październik warsztaty kuglarskie podczas których uczestnicy poznawać będą tajniki teatru ognia.
Zapisy na warsztaty odbywają się mailowo pod adresem: katarzyna.grudzien@domchemika.pl do 11 września.
Zapraszamy 17 września o godz. 11:00 na salę baletową POK.
Warsztaty powstają we współpracy z Centrum Kultury w Lublinie i są realizowane w ramach projektu Open Call Przestrzenie Sztuki Teatr 2023.
Program Przestrzenie Sztuki narodził się z potrzeby wsparcia i zapewnienia warunków pracy artystom niezależnym przy wykorzystywaniu istniejącej infrastruktury. Jego idea opiera się na czterech filarach – artystycznym, edukacyjnym, społecznym i prozdrowotnym, a głównym zadaniem operatorów jest umożliwienie artystom niezależnym (pozbawionym na co dzień „stałego adresu”) i lokalnym środowiskom prezentacji ich przedsięwzięć, rozwijanie oferty edukacyjnej i animacyjnej oraz rozwój publiczności. Dotychczas taneczne Przestrzenie Sztuki działały w Białymstoku, Katowicach, Kielcach, Lublinie i Łodzi, a teatralne – w Lublinie, Łodzi, Olsztynie, Rzeszowie i Zielonej Górze.
Program Przestrzenie Sztuki organizowany jest przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego oraz Narodowy Instytut Muzyki i Tańca pod auspicjami Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Wydarzenie zrealizowano w ramach Przestrzeni Sztuki. Program finansowany jest ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, realizowany przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego oraz Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
17 września miłośnicy rękodzieła ludowego i naturalnych produktów będą mogli zakupić unikatowe wyroby wykonane przez członków Klubu Twórców Ludowych.
Stoiska z wykonanymi ręcznie przedmiotami staną przed Centrum Informacji Turystycznej. Kolorowe kramy z szydełkowanymi serwetami, plecionymi w tradycyjny sposób chodniczkami, dekoracjami, a nawet zabawkami, nie tylko cieszą oko, ale doskonale wkomponowują się w wystrój również nowoczesnych wnętrz. Wyroby będzie można dokładnie obejrzeć, zakupić, a także porozmawiać z naszymi twórczyniami, które w swoją pracę wkładają ogrom umiejętności i jeszcze więcej serca.
Kiermasz odbędzie się 17 września na Skwerze Niepodległości przy Centrum Informacji Turystycznej w Puławach w godzinach od 11:00 do 17:00.
Serdecznie zapraszamy na wernisaż wystawy malarstwa Mai Kozłowskiej zatytułowany „Fuga”. Otwarcie ekspozycji odbędzie się 25 sierpnia o godz. 18:00 w Puławskiej Galerii Sztuki. Wystawę będzie można oglądać do 17 września.
„Fuga symbolizuje ucieczkę z miejsca znanego i bezpiecznego w obszary, które nie są już tak jednoznaczne, gdzie głównym drogowskazem jest wyobraźnia twórcy – obserwatora. Jako kompozycja muzyczna stanowi pewien rodzaj nomadycznej wariacji. Tworzące ją kombinacje dźwięków łączą stałą gęstość z nieustającym ruchem, godząc pion z poziomem. Fuga to ucieczka do malarskiego świata wyobraźni, do przestrzeni, gdzie „czuć się będziemy u siebie”, decydując o kompozycji i rytmie barw. Jest to proces kontrolowany, choć nie pozbawiony elementów improwizacji. Prowadzi przez wybrane obszary malarskiej analizy i ukazuje jednocześnie ewolucję procesu twórczego.
Pejzaż to idealne miejsce fugi, zarówno tej formalnej w kontekście syntezy i kompozycji przestrzeni obrazu, jak i w sensie psychologicznym” - podkreśla Autorka wystawy.
Poprzez swoje malarstwo Autorka stawia pytanie o „o realną możliwość ucieczki od miejsca, które może być dla nas tym najbliższym, najlepiej znanym, a tym samym nieustannie powracającym bez względu na fizyczną odległość”.
Fuga to refleksja nad tym, w jakim stopniu kształtuje nas nasze otoczenie, środowisko, które niejako narzuca filtr przetwarzania rzeczywistości. Czy fuga to może powrót tam, skąd najbardziej chcielibyśmy uciec?
Na wystawie prezentowane są wybrane prace z okresu 2021 – 2023.
Maja Joanna Kozłowska, ur. 1980 r. we Wrocławiu, ukończyła kierunek Malarstwo (dyplom w 2022 r. w pracowni prof. J. Merkela) oraz Podyplomowe Dyscypliny Plastyczne w Architekturze (dyplom w pracowni prof. S. Kortyki w 2019 r.) na Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. W 2010 r. uzyskała doktorat na UWr. (WPAiE). Wychowała się w Kazimierzu Dolnym nad Wisłą. Tworzy abstrakcyjne pejzaże, motywy architektoniczne oraz realizacje video.
W swoim malarstwie zajmuje się tematami miejsca i czasu, a pejzaż staje się często jedynie pretekstem, skłaniającym widza do refleksji nad pytaniami, które są trudne lub niemożliwe do zadania wprost. Interesują ją relacje przestrzenne, ulotność i pozorność zjawisk i uczuć. W jej malarstwie fascynacja naturą przeplata się z motywami ze świata muzyki i literatury, często w konwencji na pierwszy rzut oka niezauważalnej psychologicznej gry. Poprzez filtr introspekcji analizuje otaczającą rzeczywistość i przetwarza ją w swoich pracach, zachęcając widza do zatrzymania się w przestrzeni czasem jedynie pozornego spokoju.
Wystawy: